180 期（2016/05 - 2016/06）
【撰文／范雅嫻】2016/05/29
第 25 屆政大廣電畢展在 5 月 26 日盛大開幕，為期三天的影展以《裸》為核心概念，意即「創作就是裸露靈魂」，在創作的過程中，誠實的揭露並溫柔的捍衛自己的靈魂，也在坦誠的同時期待觀眾可以發現作者的潛台詞。
本屆畢展作品總共有 26 組原創題材，涵蓋動畫、攝影、劇本、論文、影片、聲音裝置、音樂專輯、APP、劇場以及影片等多達 14 種作品類型，是政大畢展歷年來作品類型最多的展出，不僅在製作上使用了多樣不同媒介，形式也打破以往畢業製作的範疇，首次出現實驗片、偶動畫和聲音裝置等創作，令觀眾耳目一新的同時，也顯見政大傳院走向多媒體整合及內容創新的趨勢。
本屆影展開幕片《兵役》即挑戰以實驗片形式呈現，探究男性逃兵的心理狀態以及現行的兵役體制。《情慾之前》與《快篩》兩部實驗片也嘗試用顛覆一般影片拍攝手法的方式呈現對性和情慾的想像。劇情片《行前準備》描述同志對感情的期待落差；《珍味人生》以女性角度出發，探討女性在職場與家庭的取捨；《珍味人生》；《業子》相信人性本惡，在成長過程中要如何面對與承認自己曾經犯下的錯誤；長達 70 分鐘的紀錄片《性別培養皿》紀錄雙薪家庭、家庭主婦家庭、同志家庭，三個不同典型的家庭，討論各種關於「家」的議題。
本屆影展也放映了歷年來數量及形式最豐富的動畫片，《蟑螂阿鼻》講述一隻討厭同類的蟑螂模仿人類的行為；《歸途》想像了生與死之間的彌留世界；《Ctrl+z》希望喚起大家生態環保的意識；《從天而降的布萊德》探討資本主義與偽善者，在美好表象下的陰暗可怕；《白日過後》用白天和黑夜表達人類的雙重面貌。
除了在傳院劇場播放的影片外，藝文中心同時舉辦攝影展，不僅可以欣賞五場不同主題類型的相片展出，作者也準備了小巧有趣的道具，讓觀眾除了透過眼睛欣賞，也可以透過作者解說和碰觸實物，更了解相片背後的故事與創作意念。三樓的創意實驗中心也有聲音、劇場、劇本和論文發表等畢業製作展出，並且提供小點心和飲料，讓蒞臨政大畢展的觀眾們大寶眼耳口福！
想要了解更多有關於 25 屆廣電畢展詳情，請上廣電畢展網站或是臉書專頁。
畢展官網：http://101403007.wix.com/nccurtvgradshow#!blank-2/zaa4i
畢展粉專：https://www.facebook.com/NCCURTVGradShow/
【撰文／呂芳萱】2016/07/11
本學期的影視編導實務課程期末成果展「堂哥」共分為三大展覽：靜態劇本展、讀劇展以及影片展，於 6 月 20 日至 6 月 25 日期間展出，共計展出四部劇本以及七部短片，並且邀請到魏嘉宏、陳駿霖、侯季然等業界老師做講評。
靜態劇本展的四個劇本分別為《讀心少年的煩惱》、《空》、《破窗》與《自拍》，在政治大學中正圖書館大廳做展出，現場也提供便條紙讓讀者們留言給四位編劇。此外，6 月 22 日晚間還有舉行讀劇展，邀請演員進行《讀心少年的煩惱》、《空》及《破窗》的讀劇，三位編劇也進一步介紹故事架構及創作歷程。
《讀心少年的煩惱》講述一位擁有讀心術的高中生家豪因為可以聽到人們的心聲，因此不相信任何人，他意外結交到一位心思單純的朋友承翰。某天，家豪聽到了班上同學求救的心聲，並決定要幫助這個聲音的主人，而承翰也趁勢跟著家豪一起扮演起偵探的角色。
《空》建構一個情感被放大 10 倍的世界，每個人的動作、造型都極為誇張。男主角翔海的情感表達方式跟我們一樣，但在這個世界，他的行為被定義成「情感障礙」，若翔海在成年那年的聖誕節無法和其他人一樣，就會被移送至心靈療養院，翔海受到各方壓力的精神摧殘，最終找到自己生活的方式。
《破窗》講述年輕警察大智在追蹤毒販搶劫案時，遇到了曾有多次吸毒前科的假釋犯阿南，阿南與六歲的兒子住在一台破舊的小客車裡，平常以撿回收賺錢度日，大智以小孩的安全考量為由，希望將阿南的兒子帶走，兩人展開警車追逐，最後阿南意外撞到山壁，與兒子當場身亡，讓大智重新思考「正義」的意涵。
魏嘉宏編劇提到編劇們對於故事背景的建構可以更清楚，並且將動作、情緒描寫得更具體，讓讀者能夠清楚地看見並想像出作者所建構的場景。鄭文堂老師表示一個學期之內要完成一個劇本真的不容易，並且強調劇本是影像的源頭，好的劇本對電影作品而言真的太重要了，鼓勵對編劇有興趣的同學持續寫作。
影片展的七部短片分別為《窺心事》、《000245》、《秘密基地》、《0401》、《水母日記》、《喂？》、《尋》，並且邀請到《一頁臺北》的導演陳駿霖以及《南方小羊牧場》的導演侯季然來為同學的作品作講評。即使在期末考當週，來看展的觀眾仍是擠滿整個傳院劇場。
《窺心事》探討女性的情慾覺醒；《000245》以心理醫生及女主角的對話，呈現人物內心的掙扎與矛盾；《秘密基地》則以兩位國小女孩的互動，揭開友情與背叛的主題； 《0401》敘述多角複雜的愛情關係，以及諜對諜的女性競爭關係；《水母日記》以水母隱喻，敘述女孩看見父親自殺後的陰影；《喂？》講述女主角得到一隻可以與死者通電話的手機，讓父親珍惜彼此相處的時光；《尋》的男主角透過記憶罐子讀取前女友的記憶，追尋彼此逝去的時光。
陳駿霖導演提到，學生影片題材多元、創意性高，讓他感到驚豔。侯季然導演則提到，影像創作就是要多把握機會嘗試、創作，鼓勵同學們持續不斷地努力。鄭文堂老師最後總結時，談到學生們資源不多，一學期完成一部短片實在很不容易，這次的作品還算有維持在一個水平，讓他有信心繼續指導更多學生進行創作，並且感謝蒞臨現場的兩位與談導演，及每一位來參與的觀眾。
【撰文／吳俊葵】
鍾適芳老師開設的廣電系課程《影音、田野與當代社會》，於
本學期課程中，鍾老師邀請十位修課同學一起進入她的田野，探訪台北城中的不同文化：從中永和的緬甸街到台北清真寺、坐在台北車站大廳與印尼藝術家、同學討論東南亞議題；甚而跨出城市邊界，進入苗栗野桐部落感受與都市生活截然不同的泰雅族織布文化。過程中同學逐步習得田野方法與精神，在社會生活中看見問題與故事，嘗試聆聽、探索並記錄自己與田野的接觸經歷。
此外，同學也參與了本學期駐校藝術家陳界仁的工作坊，除了學習從政治經濟學的角度深刻分析勞動議題外，更由創作經驗分享中體會「自我感性」的位置。陳界仁提到：「切身問題通常是最重要的，但早期，在創作者的圈子中，卻被恐懼著。」進一步了解人類學、民族學的田野調查方法如何與藝術創作結合後，同學們開始設定自己的田野所在，同時把自我納入議題考量，在思索與議題的厚描中，體會自己真實的情感經驗。
最終於
在短短的一學期中，同學們從認識田野調查、發現生活中的田野、進入田野到進行田野調查，以勞動為主軸的議題脈絡不斷地影響著同學們對於創作的想像；而從勞動延伸者，包括：強制認同、喪葬文化、社會邊緣與家庭等議題皆成為同學們所則選擇的田野，並針對不同議題選擇相應的創作形式呈現。
林祉均以詩作《因疼》為展演開場，表述大學生在業界擔任實習普遍遭遇的剝削經驗，透過句法與韻腳堆疊出隱隱作痛的學習之苦；章主恩則關注生活中熟悉的陌生人，進入公車司機的生活，將他們上班路途與規章編寫成民謠歌曲《九彎十八拐》與《
講評者鍾永豐與郭力昕指出同學關心議題的共通性，是種主體性不足的焦慮，並透過個別主題連結到全球性議題。他們也期待同學在觸及自身問題前，能夠花費更多時間深入研究，囊括更豐厚的文化脈絡，再延續更深層的情感與痛楚；指導老師鍾適芳則肯定同學們的嘗試，走進人群體驗生活，並期許同學能繼續延伸田野創作計畫，讓「野人獻曝」的感動進入身體經驗與理性思考。
【撰文／范雅嫻】2016/10/11
中華電信自 2009 年起和政大廣電系合作舉辦「蹲點・台灣」的活動，每年暑假都會不限科系號召大學生，提供經費讓學生到台灣偏鄉地區與部落，一手扛攝影機、一手做社區服務，
